Guillermo Del Toros Pinocchio – streames nå Netflix – rangerer som den mest populære filmen i verden for øyeblikket, og helt fortjent det. Den Oscar-vinnende filmskaperen tok en enorm risiko med å bringe på skjermen nok en tilpasning av Carlo Collodis tidløse fortelling om en tredukke som ønsker å bli en ekte gutt av kjøtt og blod. Tross alt forblir den musikalske gjentakelsen fra Walt Disney fra 1940 baren som enhver påfølgende versjon har blitt dømt etter av generasjoner av barn, foreldre og besteforeldre. Guillermo Del Toros Pinocchio har blitt nominert til en Oscar for Oscar-utdelingen 2023 for beste animerte film. Og det fortjener det.
Del Toros versjon er rett der oppe med Disney-filmen fra 1940; som er en av beste barnefilmer av all tid. De er både dyptgripende og rørende og mesterlig utformet, men oh-så annerledes. Disney vek aldri unna skrekk i animasjonsfilmene sine. Paradise Island-sekvensen i 1940 Pinocchio – med små gutter forvandlet til esler – kommer til tankene, og det samme gjør den opprivende scenen der Pinocchio blir kidnappet. Imidlertid Disneys
Del Toro vurderer 1940 Pinocchio et "mesterverk", og en av hans to favoritt Disney-filmer, sammen med Tornerose: "Det er en svimlende prestasjon innen animasjon," bemerker han. "Jeg elsket og fryktet det like mye som barn. Det er filmen jeg har samlet den mest originale konseptkunsten av, fra Disney, og jeg setter pris på den.»
Guillermo del Toros Pinocchio
Guillermo Del Toro's Pinocchio er genialt og anbefales på det sterkeste, men uten støt – eller strenger! - dette er ikke en barnefilm. Voksne vil garantert elske det. Det samme vil større barn, kanskje 10 år og eldre. Så for å lære mer om Guillermo Del Toro's Pinocchio og forskjellene mellom den og Disney-versjonen, Faderlig nylig plukket hjernen til Del Toro selv og den unge britiske skuespilleren Gregory Mann, som ikke bare stemmer Pinocchio, men også Geppettos dødsdømte ekte sønn, Carlo. Milde spoilere fremover.
Når Pinocchios løgner får nesen til å vokse, er det ikke det minste søtt.
Filmen utspiller seg i omgivelser med lite lys, med en Pinocchio (uttrykt av Gregory Mann) – realisert med imponerende stop-motion-animasjon – som ser mer ut som en tredukke enn en menneskegutt. Og når Pinocchios løgner får nesen til å vokse, er det ikke det minste søtt. Det er en slem bølle, en sint prest, en kaldhjertet embetsmann som prøver å konvertere Pinocchio til et våpen, og til og med en opptreden av Benito Mussolini (uttrykt av Svampebob legende Tom Kenney, av alle mennesker!).
Geppetto blir presentert som en sørgende, beruset far som vil ha sin døde sønn tilbake langt mer enn han bryr seg om å knytte bånd til Pinocchio. Og Pinocchio dør og gjenoppstår flere ganger (i flere surrealistiske scener). De eneste lysstrålene kommer i form av alles favoritt snakkende cricket, et klokt og forvirret insekt som går under navnet Sebastian J. Cricket, uttrykt sublimt av Ewan McGregor.
Men, og dette er ingen løgn, har Del Toro alltid likt ideen om en ulydig versjon av Pinocchio, en som ikke fremmet endring for å bli elsket, men hvor du kunne bli deg selv og fortsatt bli elsket: "Det var store forskjeller," sa han. "Og... stop-motion er et så annerledes medium enn 2D-animasjon at jeg faktisk tror det ikke er trass eller ønske om å være på samme arena som Disneys film, men rett og slett for å skjære ut – ordspill – vår egen lille del av mytologien som ser ut til å være så elastisk og vakker med denne karakter."
Dette Pinocchio er ikke for sarte sjeler.
Mann var ombord umiddelbart for Del Toros unike oppfatning: "Denne tolkningen av Guillermo var så annerledes," sier han. «Det fremhevet far og sønn-forholdet, for ikke bare er det Geppetto og Pinocchio, men det er også Podesta (Ron Perlman og Candlewick (Finn Wolfhard), og grev Volpe (Christoph Waltz) og Spazzatura (Cate Blanchett). Min favorittdel om dette Pinocchio er at det er en historie om forholdet mellom en far og en sønn, og hvordan det aldri er perfekt. Faren din kan kalle deg stygge navn, som en byrde, men til slutt elsker han deg.»
Min favorittdel om dette Pinocchio er at det er en historie om forholdet mellom en far og en sønn, og hvordan det aldri er perfekt. - Gregory Mann
Jo mer Del Toro snakker om Pinocchio, jo mer lidenskapelig tar han opp avvik fra boken eller annen produksjon basert på den: «Vi har laget den om mange ting, som mislykket farskap, ufullkommen fedre, ufullkomne sønner og, som jeg sa, ikke behov for forandring, og ulydighet i et fascistisk miljø, noe som gjør at totalitarisme utgjør en reell risiko for Pinocchio. Det handler dypere om hva det er å være menneske og hva det er å være i live. Hvis du lever i en ekte gutt, vil du dø. Den undersøker grensene for liv og død, ting som ikke har blitt undersøkt i noen av gjentakelsene jeg kjenner.»
Mann tenker på Del Toro som den "kuleste fyren" han noen gang har møtt, og ble begeistret da filmskaperen ba ham om å stemme både Pinocchio og Carlo: "Hensikten med det var at Carlos sjel ble tatt da han døde og gitt til Pinocchio," Mann forklarer. "Gjennom hele filmen er det mange referanser til at Carlo og Pinocchio er de samme. Det er det jeg elsker med det, at de faktisk er den samme personen. Det var derfor Guillermo bestemte seg for å gjøre det til meg, og ga uttrykk for dem begge.»
Carlo Collodi døde for 132 år siden. Hvis Del Toro ved en slags magi kunne sitte og møte Collodi og diskutere filmen hans med den italienske forfatteren, hva håper han Collodi ville tenke om den? "Hans opprinnelse er veldig interessant," svarte Del Toro. «Han selv er et produkt av en akutt bevissthet om klassesammenstøtet. Han er en fyr som har en interessant, esoterisk og kristen bakgrunn. Han er et nysgjerrig sinn. Han har ambivalens om Pinocchio fordi han midt i historien hengte ham fra et tre og lot ham dø, så krevde leserne at han skulle bringe ham tilbake. Jeg tror vi ville hatt en god diskusjon eller i det minste et godt måltid. En italiener og en meksikaner spiser et måltid, i det minste kan du forvente god mat!»
Guillermo Del Toros Pinocchio strømmer nå på Netflix.
Denne artikkelen ble opprinnelig publisert på
