Leonard Nimoy zdobył rzesze fanów dzięki roli pół-Wulkana, pół-człowieka, hiperlogicznego Spocka na Star Trek. Nimoy, który nie tylko zagrał tę postać Star Trek: Oryginalna seria z lat 1966-1969, ale także osiem filmów fabularnych i kilka innych projektów, była ukochaną postacią kultury popularnej, która pomogła zmienić oblicze science fiction. Był także poetą, reżyserem (Ciekawostka: czy wiesz, że reżyserował Trzech mężczyzn i dziecko?), pisarz, fotografi filantrop — Fundacja Nimoy nadal pomaga artystom w udzielaniu stypendiów. Był także alkoholikiem i człowiekiem obwieszonym osobistymi problemami.
Adam Nimoy nigdy nie nosił słynnych uszu swojego ojca, ale dzieli z nim wiele talentów — i wiele jego demonów. 61-letni scenarzysta i reżyser, którego najnowszym dziełem jest pamiętnik Moje niewiarygodnie cudowne, nieszczęśliwe życie, walczył z nałogiem. Przez większość swojego wczesnego życia miał kontrowersyjne relacje z ojcem, którego opisuje jako pracoholika, który często stawia rodzinę na drugim miejscu. Adam przyczynia się zachowaniem swojego ojca do wychowania w rosyjskiej rodzinie robotniczej, ale mimo wszystko doprowadziło to do wielu starć, a nawet wyobcowania przez całe jego życie.
Jednak w drugiej połowie swojego życia Adam ponownie związał się z ojcem i stworzył silną więź, pracując z nim nad kilkoma projektami, w tym kilkoma odcinkami Star Trek: następna generacja oraz „For the Love of Spock”, dokument przedstawiający karierę i życie jego ojca oraz ich związek. Tutaj Adam opowiada, jak to było dorastać z mężczyzną, który zachęcał nas wszystkich do „Życia długo i szczęśliwie”.
Mój tata miał 25 lat, kiedy się urodziłem, ale my byliśmy dzielą pokolenia. Urodziłem się w zamożnym stylu życia w południowej Kalifornii. Pracował od 10 roku życia. Mieszkał w domu rosyjskich imigrantów, gdzie wszystko kręciło się wokół pieniędzy i generowania dochodu. Nie miałem tego rodzaju doświadczeń. Zanim zaczął przyglądać się mojemu życiu, jeździłem po stanie Kalifornia, jeżdżąc na koncerty Grateful Dead. Nie doceniał tego. Nie uszanował tego. Nie mógł się z tym identyfikować.
To było predestynowane, że on i ja będziemy mieli rozrachunek. To dzięki naszemu własnemu wyzdrowieniu, cierpliwości, akceptacji i tolerancji oraz skupieniu się na własnych wadach charakteru — co jest dużą częścią tego, o co chodzi w 12 krokach — to naprawdę dało nam narzędzia do ponownego połączenia się ze sobą na znacznie głębszym poziomie poziom.
Miałem 10 lat, kiedy Star Trek poszedł na antenę. Moja siostra i ja byliśmy wystarczająco duże, by wiedzieć, jak wyglądało życie przed jego sławą. Mój tata był bardzo oszczędny. Pochodził z rodziców rosyjskich imigrantów z West Endu w Bostonie. Mój tata wiedział, jak trzymać dolara. Był bardzo konserwatywny w swoich nawykach wydatków. Doprowadzało to trochę moją mamę do szału.
Kiedy nastąpił przełom w jego karierze, byliśmy bardzo świadomi tego, co się dzieje i bardzo wdzięczni za to, co się działo, i byliśmy tym bardzo podekscytowani. Musieliśmy pogodzić się z tym, że stracimy wiele z naszej prywatności, ponieważ nasz tata stał się osobą publiczną z dużą rzeszą fanów, z ludźmi, którzy chcieli jego czasu i uwagi. Ale z drugiej strony zaczęliśmy wspinać się po drabinie społecznej. Przeprowadziliśmy się do większego domu w Westwood. Życie nam się całkiem nieźle ułożyło. Ale tak naprawdę nigdy nie zapomnieliśmy o naszych korzeniach ani skąd pochodzimy. Zawsze szanowaliśmy ciężką pracę i to, co osiągnął tata.
Było to trudne, ponieważ dla mojego taty priorytetem numer jeden w życiu była kariera. To wszystko było zrozumiałe z miejsca, z którego pochodził. Naprawdę starał się wydostać z Bostonu. To facet, który w wieku 18 lat wsiadł do pociągu do Kalifornii z bardzo małą ilością pieniędzy w kieszeni i bardzo niewielkim wsparciem ze strony rodziców. Desperacko pragnął odnieść sukces, stworzyć pewną stabilność ekonomiczną, aby mógł kontynuować swoją karierę. Wymagało to dużego skupienia i energii. Chciał mieć rodzinę. Ale tak naprawdę nie był na nim skupiony wychowanie rodziny.
Zderzenie, które skończyło się na moim tacie, polegało na tym, że tak naprawdę nie zwracał uwagi. Nie skupiał się na moim życiu, przyjaciołach, szkole. Kiedy w jego życiu zawodowym nastąpił zastój, około 73 roku, zaczął przyglądać się mojemu życiu. Do tego czasu byłem zbuntowany nastolateki były to po prostu ciągłe starcia i konflikty.
Wyprowadziłem się i poszedłem do szkoły. Trzymałem się z dala od domu. Po prostu nie byłem tak blisko z moim tatą. Przyjechał do Berkeley, gdzie ja pojechałem, aby przemawiać. Byłem tam. Rozmawiał ze studentami. Myślałam, że spotkamy się na kolacji i byłam zszokowana, kiedy powiedział, że musi złapać samolot do Los Angeles, bo rano musi być gdzie indziej. W tamtym czasie było bardzo mało interakcji z nim, a wiele z nich było negatywnych.
Zmieniło się. Wróciłem z Los Angeles, żeby iść na studia prawnicze. Miałem z nim więcej interakcji i całkiem dobrze się dogadywaliśmy. Zmieniło się też, kiedy zacząłem reżyserować telewizję. Ale potem przechodził przez ten rozwód z moją mamą, jego rodzice umarli, miał problem z alkoholem, o którym powiedział publicznie, a potem mieliśmy prawdziwą katastrofę w związku.
W zasadzie byliśmy w separacji przez kilka lat. Dopiero gdy on wyzdrowiał, a ja zacząłem wyzdrowieć, zaczęliśmy naprawdę tworzyć ze sobą relacje. A kiedy moja druga żona zachorowała na raka, on i ja staliśmy się sobie bardzo, bardzo bliscy.
Kiedy umierała, mój tata był ze mną na każdym kroku. Po tym nie zamierzaliśmy pozwolić, aby cokolwiek z przeszłości stanęło na przeszkodzie naszemu związkowi. Był też bardziej skoncentrowany na rodzinie. W ostatnich latach swojego życia zmienił priorytety.
Zacząłem rozmawiać z tatą o chęci zrobienia czegoś bardziej ambitnego. Zawsze interesowałem się filmem i telewizją. Zacząłem brać udział w przyspieszonych kursach, a mój tata pomagał mi poznawać ludzi i udzielał wielu instrukcji, jak dokonać tej zmiany.
Pierwszą rzeczą, którą wyreżyserowałem, były właściwie dwa odcinki Star Trek: The Next Generation. Chciałem obserwować całą serię. Po robieniu tego przez cały rok, mam dwa odcinki. Więc to były moje pierwsze dwie prace. Po tych dwóch odcinkach, mój tata i ja zrobiliśmy odcinek Zewnętrzne granice. W tym programie reżyserowałem go i pracowałem z nim. Występował w tym odcinku (od redakcji: Odcinek, o którym mowa, nosi tytuł „Ja, robot”).
To była dobra równowaga synergii między nami. Miałem wtedy trochę doświadczenia. Ciężko pracowałem nad scenariuszem. Kiedy miał dla mnie notatki, kiedy byliśmy na planie, traktował mnie z szacunkiem i rozmawiał ze mną na osobności, zamiast przed całą ekipą. Miał dużo wglądu. Chciałem jego opinii i przyjąłem ją z zadowoleniem, ponieważ miał ogromne doświadczenie, a ja chciałem aby wykonać zadanie tak sprawnie i tak szybko, jak to możliwe, a tak naprawdę jest to twoja praca w telewizji pokazywać.
Wiele razy miałem scenariusz, który dano mi wyreżyserować, szedłem porozmawiać z tatą. Na początku chodziłem do jego domu, siadaliśmy i oglądaliśmy scena po scenie. Chciałem jego ekspertyzy. Zrobiłem dużo notatek. Wniosłem do projektu własną wrażliwość, ale myślę, że było to dla mnie dużą pomocą. To było dla mnie duże edukacyjne przebudzenie.
Jest między nami wiele podobieństw, jeśli chodzi o wrażliwość, nasze twórcze pragnienia, naszą etykę pracy. Szczerze mówiąc, komunikowaliśmy się najlepiej, gdy byliśmy na jego terenie. Uwielbiał dobrą historię. Sam był dobrym gawędziarzem i uwielbiał, gdy opowiadałem mu anegdoty ze swojego życia. Kiedy rozmawialiśmy o jego pracy, która często była dla mnie bardzo ekscytująca, tworzyliśmy więź. Kiedy razem pracowaliśmy, kiedy mnie uczył, tworzyliśmy więź. Kiedy pracowaliśmy razem nad The Outer Limits, tworzyliśmy więź.
W późniejszym okresie żywotnie interesował się spotkaniami rodzinnymi. I szczere zainteresowanie tym, co dzieje się z każdym w rodzinie. Często mówię, że był jak Don Corleone. Siadał u szczytu stołu iw trakcie posiłku wszyscy jakby zamieniali się miejscami i siadali obok niego i porozmawiaj z nim o tym, co się dzieje i słuchaj jego rad, bo wielu z nas jest w tzw przemysł. Moje dzieci są w branży. Moja córka jest dyrektorem w Paramount. Mój syn jest artystą i pracuje w przemyśle muzycznym. Moi siostrzeńcy są w branży. Moja siostrzenica pracuje w firmie, którą założył z nią mój tata. Wszyscy byliśmy w dużej mierze częścią jego dziedzictwa.
W pewnym momencie wpadłem na pomysł, żeby wrócić z tatą do Bostonu i przeprowadzić z nim wywiad na temat jego życia w Bostonie w latach 30. jako syna rosyjskich imigrantów. Tak dobrze się bawiliśmy robiąc Boston Leonarda Nimoya że pomyślałem, że powinniśmy zrobić coś innego. Zbliżała się wówczas 50. rocznica premiery serialu Star Trek. Zwróciłem się do taty o zrobienie kolejnego Dokument o Spocku. I zgodził się.
Problem polegał na tym, że wkrótce potem zmarł mój ojciec. Zmienił projekt. Stało się bardzo jasne, że ten projekt musi obejmować mojego tatę, a nie tylko Spocka.
Zabawne jest to, że film dokumentalny o Bostonie był dla mojego ojca sposobem na znalezienie jakiegoś zamknięcia w swoim życiu poprzez spojrzenie wstecz na to, skąd pochodził. A praca nad For the Love of Spock wywarła na mnie podobny wpływ. Był to proces opłakiwania i opłakiwania utraty ojca i znajdowania jakiegoś zamknięcia. Znalezienie zamknięcia w tym związku.
Ten artykuł został pierwotnie opublikowany na
