A interpreta arta copiilor ca părinte înseamnă a privi în față adevărul furios

click fraud protection

Dacă aș fi văzut pictura din Muzeul de Artă Modernă M-aș fi putut convinge cu ușurință că este o capodopera pierduta a expresionismului abstract. Mijloacele de perie simple și sigure l-au evocat pe regretatul Willem de Kooning sau la jumătatea carierei pe Joan Miro, trasând o figură asemănătoare la un caracter chinezesc, acoperit de un cerc îndrăzneț, aproape perfect, înconjurat de trei stropi de violență precise roșu. A fost o imagine captivantă. Chiar surprinzător. Dar nu a fost o capodoperă și nu am văzut-o dincolo de o galerie văruită. Am văzut piesa, executată ambițios pe hârtie de măcelar, montată pe peretele Preșcolii Creștine Bainbridge în cadrul expoziției anuale de artă preșcolară. Artistul operei? Fiul meu în vârstă de patru ani (statutul de geniu este stabilit). Numele lucrării? „Mama.”

Tabloul a stat o vreme în grădiniță, dar în cele din urmă a venit acasă - așa cum fac toate tablourile școlare - și a fost depozitat într-un portofoliu. Dar m-am tot gândit la asta. Sunt puțin predispus la obsesie și am obsedat pentru că simțeam că trebuie să fie ceva surprins acolo, dincolo de un gest dezordonat și prost coordonat. Nu am impresia greșită că fiul meu este un savant artistic, dar a existat atât de multă intenție în figura pictată - cele trei roșii puncte în centrul unui cerc albastru, brațul întins albastru-verde - că s-a simțit disprețuitor să-l îndepărteze cu restul primelor muncă. Așa că, firește, l-am scos înapoi.

M-am uitat din nou. M-am întrebat dacă această imagine ar putea fi o fereastră în mintea fiului meu, un loc foarte ciudat despre care mă întreb mult. Tabloul părea să o surprindă pe soția mea într-un mod fantastic, cu toată simplitatea și energia ei blândă. A fost asta intenționat? A fost această perspectivă? Trebuia să știu. Așa că, fiind tip reporter, am început să vorbesc cu oamenii.

„Un copil la vârsta de patru ani nu poate verbaliza ceea ce ar putea simți sau trăi”, mi-a explicat cu răbdare terapeutul și psihologul dr. Giamarie Daino. „La început, ei explorează lumea prin simbolism și exprimându-se artistic.” a adăugat Daino că arta nu era atât de diferită de a te juca cu păpuși sau de a te îmbrăca în acea creație este o formă de simbol Joaca. De fapt, înseamnă ceva.

De exemplu, când un copil își îmbracă o cămașă albă și ascultă inima altui copil. Acestea sunt simboluri. Ei reprezintă a fi un medic, chiar dacă nu sunt tocmai un fumător și un stetoscop al medicilor. Același lucru este valabil și pentru un copil care pune un cerc pe o bucată de hârtie. Este un simbol al ceva ce au văzut, experimentat sau învățat în viața lor. Și acele simboluri ar putea fi interpretate. Daino era pregătit să interpreteze simbolurile fiului meu.

Este important să rețineți, înainte de a ne aprofunda în ce a fost acea interpretare, că, deși mulți s-ar putea uita la interpretarea desenele pentru copii asemănătoare cu citirea psihică la rece sau chiromanția, există un corp imens de cercetări asupra semnificației copiilor. artă. Există consecvență în simbolologia și tehnica copiilor, precum și consecvență în modul în care aceasta se schimbă pe măsură ce ei cresc.

Unul dintre pionierii interpretării terapeutice a desenelor pentru copii, dr. Joseph Di Leo, pune un punct bun asupra consistenței desenelor pentru copii în opera sa Children’s Drawings As Ajutoare pentru diagnosticare, menționând că, indiferent unde se află un copil pe pământ sau din ce cultură provine, un desen al unei persoane începe întotdeauna cu un cerc (sau o aparență de cerc) reprezentând fata. Asta pentru că fața este centrul emoției, atenției și comunicării pentru un copil. Există, cu alte cuvinte, modele. Abaterea de la aceste modele este notabilă și interpretabilă. Fiul meu – și orice alt copil – este un pic un deviant artistic.

Pe măsură ce îmbătrânesc, în jur de 4 ani, copiii dau fețelor membre pentru a se putea deplasa. Această figură se numește „mormoloc”. Acolo este băiatul meu. Și stilul său liber nu este, de asemenea, deloc surprinzător. Di Leo observă că copiii sunt, în esență, expresioniști. Ceea ce desenează un copil este în mare parte „realitatea interioară” colorată de sentimentele și emoțiile lor.

În acest context, am simțit că Daino va trimite înapoi o notă în care să explice că fiul meu este un copil normal, bine adaptat. Dar nu asta s-a întâmplat.

Primul lucru pe care l-a remarcat au fost culorile figurii. Albastrul, galbenul și verdele, a spus ea, reprezintă o „stare emoțională liniștitoare”. Până acum, bine. La urma urmei, era „mama” și știam cu siguranță că fetița mea de 4 ani a găsit-o calmând. Daino a remarcat, de asemenea, brațele deschise ale figurii, arătând că artistul este deschis și sociabil, ceea ce este în pică. Liniile îndrăznețe l-au făcut, de asemenea, considerat „înaltă energie” și „îndrăzneț”.

Dar nu totul a fost o afirmație pozitivă că copilul meu a fost uimitor. Unele detalii lipsă sugerau anxietate și lipsă de autonomie. Punctele roșii ale feței, a remarcat Daino, ar putea indica furie.

„Luând în considerare întreaga analiză”, a spus Diano. „Cred că este mai reprezentativ pentru un copil nesigur care are tendințe anxioase și, prin urmare, nu este sigur de abilitățile lor și, de obicei, este distras de anxietate și este provocat de împlinirea sarcini.”

Ai. Dar și înfricoșător adevărat.

Adevărul este că copilul nostru de patru ani ne îngrijorează în ultima vreme cu lipirea, anxietatea și incapacitatea lui de a se concentra. Am observat că adesea pare să fie nesigur cu privire la ceea ce poate și nu poate face. Dar ceea ce zăbovea pentru mine era fața roșie – acele trei puncte furioase. Așa că i-am dat lui Daino mai mult context. I-am spus că este o poză cu mama lui și că el are patru ani.

„Lipsa de diferențiere facială poate fi văzută ca copilul având o identitate legată cu a lui mamă și încă nu a dezvoltat o identitate individuală”, a răspuns ea, ceea ce, ei bine, este adevărat destul. Apoi a concluzionat, într-o notă mai fericită, că „nu a văzut niciun simbol negativ sau tulburător legat de relația lui cu mama lui”. Slavă Domnului pentru lucrurile mărunte.

Iată ce nu i-am spus lui Daino: Eu și soția mea țipăm. Nu vrem să fim. Nu vrem să fim. Și muncim din greu încercând să ne îmbunătățim. Era logic ca fața să fie roșie. Am hotărât să mă desăvârșesc și i-am spus despre țipetele și m-am întrebat dacă a copilul ar putea vedea un părinte ca fiind reconfortant în timp ce observă cu furie cu aplombul lui artistic.

— Absolut, spuse ea. „Ar putea simboliza faptul că el înțelege că mama lui este mângâietoare și răbdătoare și că o acceptă în continuare așa cum este, dar acesta este ceva ce notează despre ea.”

Ea a explicat că semnele de traumă includ X în și în jurul feței sau gurii și câmpuri negre. Asta, cel puțin, a fost o ușurare, dar am vrut să mă scufund imediat în restul desenului lui pentru a descoperi mai multe. Daino a sugerat că poate nu este cea mai bună idee. La urma urmei, acel tablou a fost o felie din momentul în care a pictat-o. Poate că a avut pur și simplu o zi grea. De asemenea, un desen nu este în sine un instrument de diagnosticare adecvat. Un desen ar putea oferi o perspectivă, dar fără o evaluare comportamentală este doar o piesă a puzzle-ului. Ar fi timpul să ne facem griji dacă am vedea schimbări bruște de comportament, sau el a început să regreseze sau să se repezi. Atunci ar putea fi timpul să căutați ajutor profesional.

I-am spus toate astea soției mele, desigur. Ea uitase tabloul până acum. Dar când am început să-i spun despre interpretarea lui Daino, ea m-a întrerupt. „Roșul este furie, nu?” ea a intrebat. „Este pentru că țip.”

„Țilim amândoi”, am încercat să o liniștesc.

Lucrul cu acea mică expoziție de artă preșcolară este că întotdeauna părea atât de drăguț și benign. Treceam încet pe lângă perete după perete plin de lucrări colorate, una amestecându-se cu alta, îndreptată spre un frigider pentru a adăuga un pic de textură bucătăriei. Și când ne găsim munca propriului copil, le spuneam cât de bine era în tipul standard de parental. Bravo cale.

Dar cred că o voi vedea altfel anul acesta pentru că acum știu că lucrările de pe pereți au secrete. Există mai mult pe hârtia aceea de măcelar decât portrete grosolane ale câinilor și copacilor și un fir sălbatic de tempera. Înseamnă totul ceva? Nu în sine, dar totul este o oglindă. Fără să știe, copiii desenează lumea cu o acuratețe uluitoare. Nu este întotdeauna lumea așa cum o vedem noi, dar este lumea într-un mod elementar și de netăgăduit. Și uneori suntem și noi.

Hack pentru biciclete pentru copii Krylon

Hack pentru biciclete pentru copii KrylonBicicletePicturaKrylonVopsea Spray ReflectorizantăBricolaj

Această poveste a fost produsă în parteneriat cu Krylon, marca de vopsea spray care poate restaura, reîmprospăta, recolora și revigorează cu ușurință orice proiect.Nu trebuie să cheltuiți mult pent...

Citeste mai mult
Cum să cumpărați materiale de artă la Blick și alte magazine de articole de artă, potrivit unui profesor de artă

Cum să cumpărați materiale de artă la Blick și alte magazine de articole de artă, potrivit unui profesor de artăPicturaMateriale De Artă

Arta este bună pentru copii. Îi ajută să construiască ceea ce cercetătorii au numit „gândire în studio”, setul de instrumente cognitive pe care artiștii le dezvoltă, inclusiv aderarea la itivitate,...

Citeste mai mult
Cum m-a ajutat pictura să fac față anxietății și divorțului

Cum m-a ajutat pictura să fac față anxietății și divorțuluiEliberare De StresHobbyPicturaAnxietateDivorț

Bun venit la "Cum rămân sănătos,” o rubrică săptămânală în care tații adevărați vorbesc despre lucrurile pe care le fac pentru ei înșiși, care îi ajută să se mențină pe pământ în toate celelalte do...

Citeste mai mult