Dan Chung je poznat na niskom nivou na način koji nije bio moguć pre interneta. A kreator igračaka po meri, Chung je možda poslednji američki autor akcione figure. Čak i pre nego što je izabran da kreira figuru repera Travisa Skota za naslovnicu svog debi albuma, Rodeo, Chung je bio poznat entitet među ozbiljnim kolekcionarima igračaka zahvaljujući svom talentu sa skalpelom. On je jedan od poslednjih izrađivača igračaka stare škole koji vajaju od voska, a njegov kulturno eklektičan rad mu je doneo mnogo obožavatelja. Од Rodeo pao, sve veći broj pokretača muzičke industrije se pridružio toj grupi. Čung kaže da stiže bum rep akcionih figura, ali priznaje da su artikulisane figure u velikoj meri prestale da zadivljuju ljude.
Akcione figure gube borbu sa tehnologijom. Ali to ne znači da Chung neće napraviti karijeru. Radio je to ranije.
Kada se Chung preselio u Los Anđeles pre 20 godina, imao je ambicije pisanja scenarija i režije. Nakon što je jedan od njegovih scenarija izabran kao potencijalno vozilo Džekija Čena, Chung je sa entuzijazmom napisao ceo film. Ali, umesto da nacrta svaku scenu, napravio je detaljnu Chan figuru, a zatim je postavio u seriju fotografija. Film nikada nije snimljen, ali je pronašao neočekivani poziv - takođe, publiku.
„Postavio sam cifru na ličnu veb stranicu za hobi“, kaže Chung, otac dve devojčice. „Sledeće što znate dobijam mejlove od ljudi koji govore, hej, da li bi mi napravio Džeki Čena? Možeš li da mi napraviš figuru Krisa Takera? A onda su me ljudi tražili za figuru Indijane Džonsa, i ona je odatle porasla.
Chung je razgovarao sa očinski o tome kako se menja vrhunska industrija igračaka i zašto muzička industrija dolazi u pomoć.
Koja je prosečna cena originala Dan Chunga?
Zavisi od složenosti. Neki momci će samo želeti prilagođenu glavu jer žele da modifikuju glavu svojih figura. To je 5.000 dolara od mene. Momci će to učiniti jeftinije, ali će koristiti digitalnu tehnologiju. Radim to u staroj školi: rezbarenje i vosak. Za potpunu cifru, uzmimo na primer Travisa Skota. Napravio sam 2 glave, 2 tela, nekoliko različitih odela i to je bilo 25.000 dolara. Ljudi dolaze kod mene zato što sam momak koji će sve obaviti od vrha do dna od odeće, dodataka - svega.
Intuitivno je logično da bi rep akcione figure bile popularne. Imaju unakrsnu privlačnost sa odraslima. Mislite li da je bum neizbežan?
Jednom kada se uspostavi, mislim da će postati deo kulture. Oni brendiraju muzičara, posebno rep izvođača, odećom, blistavom, cipelama…. Dodajte igračke i to će biti najbolja reprezentacija repera. Ovi momci su odrasli sa G.I. Joe se igra i sada su dovoljno uspešni da će njihova diskografska kuća platiti prilagođenu cifru.
Ne znam da li ćete moći da odgovorite na ovo, ali sa kim ćete dalje raditi?
Kontaktiralo me je toliko najvećih imena hip hopa i muzike u poslednje dve godine. Svi kojih se možete sjetiti — sva najveća imena. Bilo je uzbudljivo. Ne mogu nikoga da spomenem, ali biće hiperrealističnih figura 1/6 za muzičare. To je apsolutno neizbežno. To će se dogoditi. Biće previše kul. Sve je to deo hipe.
Zvučiš uzbuđeno.
Ja sam na prednjoj ivici ovoga, pokušavam da to ostvarim.
Dakle, šta je zastoj?
Problem je način na koji funkcioniše muzička industrija. Ovi muzičari sastavljaju svoj album i ne mogu da znaju kada je to gotovo. Ali u trenutku kada se to završi, diskografska kuća želi da se bavi rokenrolom i izbaci to što pre. Što se tiče akcionih figura, potrebno je devet meseci do godinu dana da bi se figura masovno proizvela. I to je bila ključna tačka u svim ovim razgovorima. Oni žele nešto za mesec dana, a to jednostavno ne može da se uradi. Čim dođe do redova vožnje, sve se raspada.
Mislite li da možete naučiti ljude u industriji dovoljno da se to ostvari?
Може се десити. Погледати на Ратови звезда: desetine hiljada jedinica spremnih za puštanje filma. Kada jedan od ovih vrhunskih momaka otkrije šta je potrebno da se to dogodi, svi će se unapred sinhronizovati i to će se desiti.
Veoma detaljne brojke u razmeri 1/6 vode na tržištu hobija. Koja kompanija je trenutno najbolja?
Hot Toys je u prednosti. Po obimu, nedvosmisleno, oni su najveća gorila tamo. Izvršni direktor Hauard Čen je zaista razneo kompaniju dovodeći najbolje vajare i slikare na svetu. I proizvode zapanjujuće figure. Ali neki od vajara su se preselili ili su bili slobodni za buduće kompanije poput Molekul 8, Blitzway и Enterbay. Ali niko nema licencu koju ima Hot Toys.
Sve to zvuči dobro, ali teško je zamisliti da će budućnost igračaka za industriju za decu biti izgrađena na temeljima umetnosti stare škole.
Kada vaš računar može da prikaže sliku vaše digitalne skulpture, koristeći sočiva virtuelne kamere, možete da ponovite tačnu perspektivu tog reklamnog snimka ili fotografije. Na neki način, novi momci su neverovatno talentovani u učenju kako da manipulišu softverom, ali s druge strane, to je sve manje umetnička, a više tehnička stvar. To je mešana torba.
Šta to znači za budućnost figura?
Dobra vest je da će sve više figura izaći na tržište za manje vremena. Ali sve to govori o trgovini. Kao umetnik koji vaja rukama i voskom - manje sam zainteresovan za masovnu proizvodnju, a više za pozicioniranje onoga što radim kao likovnu umetnost.
Nalazim više validnosti kada ljudi ovo vide kao umetnost više nego samo igračku.
Da li umetnost vajanja igračaka umire?
Fotografi nisu zamenili uljane slikare, ali mnogi ljudi više ne rade porodične portrete ulja, zar ne?