Ако видях картината в Музей на модерното изкуство Лесно можех да се убедя, че е така изгубен шедьовър на абстрактния експресионизъм. Простите, уверени движения на четката предизвикаха късния Вилем де Кунинг или Джоан Миро в средата на кариерата, проследявайки фигура, сродна на до китайски иероглиф, украсен с удебелен, почти перфектен кръг, заобиколен от три силно прецизни пръски червен. Това беше завладяващ образ. Стряскащо дори. Но не беше шедьовър и не го видях от другата бяла галерия. Видях парчето, изпълнено амбициозно върху месарска хартия, монтирано на стената на християнското предучилищно училище Bainbridge по време на годишното предучилищно художествено шоу. Художникът на произведението? Моят четиригодишен син (гениален статус TBD). Името на произведението? "Мамо."
Картината висеше в предучилищното заведение известно време, но в крайна сметка се прибра вкъщи - както правят всички училищни картини - и беше прибрана в портфолио. Но продължавах да мисля за това. Аз съм леко склонен към обсебване и бях обсебен, защото имах чувството, че там трябва да има нещо, уловено отвъд лекомислен, зле координиран жест. Не съм с погрешно впечатление, че синът ми е артистичен савант, но имаше толкова много намерение в нарисуваната фигура — трите червени точки в центъра на син кръг, изпънатата синьо-зелена ръка - че се чувстваше пренебрежително да я подпиша с останалите ранни работа. Така че, естествено, го извадих обратно.
Погледнах отново. Чудех се дали този образ може да е прозорец в съзнанието на сина ми, много странно място, за което се чудя много. Картината сякаш улови жена ми по фантастичен начин, с цялата й простота и мека енергия. Беше ли това умишлено? Това прозрение ли беше? трябваше да знам. И така, като репортерски тип, започнах да говоря с хората.
„Дете на четиригодишна възраст не може да изрази словесно какво може да чувства или преживява“, търпеливо ми обясни игровият терапевт и психолог д-р Джамари Дайно. „Отначало те изследват света чрез символизъм и се изразяват артистично.“ – добави Дайно че изкуството не е толкова различно от това да играеш с кукли или да се обличаш в това творение е форма на символично играй. Всъщност означава нещо.
Например, когато едно дете облече бяла риза и слуша сърцето на друго дете. Това са символи. Те представляват това, че сте лекар, въпреки че не са точно лекарски дим и стетоскоп. Същото важи и за дете, което поставя кръг върху лист хартия. Това е символ на нещо, което са видели, преживели или научили в живота си. И тези символи могат да бъдат интерпретирани. Дайно беше готов да интерпретира символите на сина ми.
Важно е да отбележим, преди да се потопим в това какво е това тълкуване, че макар мнозина да погледнат тълкуването на детски рисунки, подобни на психическо студено четене или хиромантия, има огромно количество изследвания за значението на детските изкуство. Има последователност в символиката и техниката на децата, както и последователност в това как това се променя в развитието, докато растат.
Един от пионерите на терапевтичната интерпретация на детски рисунки, д-р Джоузеф Ди Лео, поставя тънък момент върху последователността на детските рисунки в своя опус Children’s Drawings As Diagnostic Aids, отбелязвайки, че независимо къде се намира детето на земята или от каква култура идва, рисунката на човек винаги започва с кръг (или някакво подобие на кръг), представляващ Лицето. Това е така, защото лицето е център на емоции, внимание и комуникация за детето. С други думи, има модели. Отклонението от тези модели е забележимо и може да се интерпретира. Синът ми - и всяко друго дете - е малко артистичен девиант.
Когато пораснат, на около 4 години, децата дават на лицата крайници, за да могат да се придвижват. Тази фигура се нарича "пова лъжичка". Това е мястото, където е моето момче. И неговият свободен стил също не е изненадващ. Ди Лео отбелязва, че децата в основата си са експресионисти. Това, което детето рисува, е до голяма степен тяхната „вътрешна реалност“, оцветена от техните чувства и емоции.
В този контекст почувствах, че Дайно ще изпрати обратно бележка, обясняваща, че синът ми е нормално, добре приспособено дете. Но не това се случи.
Първото нещо, което забеляза, бяха цветовете на фигурата. Синьожълтото и зеленото, каза тя, представляват „успокояващо емоционално състояние“. Дотук добре. В крайна сметка беше „мама“ и знаех със сигурност, че моето 4-годишно дете я намира за успокояващо. Дайно също отбеляза отворените обятия на фигурата, показвайки, че художникът е отворен и общителен, какъвто е в пика. Удебелените линии също го определяха като „високоенергичен“ и „смел“.
Но не беше всичко положително потвърждение, че детето ми е невероятно. Някои липсващи детайли предполагаха безпокойство и липса на автономия. Червените точки на лицето, отбеляза Дайно, може да са показателни за гняв.
„Като се вземе предвид целият анализ“, каза Диано. „Вярвам, че е по-представително за несигурно дете, което има тревожни тенденции и следователно не е така сигурен в своите способности и обикновено е разсеян от безпокойството и е предизвикан от удовлетворението задачи.”
ой. Но и страшно истина.
Факт е, че нашето четиригодишно дете напоследък ни тревожи с явната си привързаност, тревожност и неспособност да се съсредоточи. Отбелязахме, че той често изглежда несигурен в това какво може и какво не. Но това, което остана за мен, беше червеното лице — тези три гневни точки. Затова дадох на Daino повече контекст. Казах й, че това е снимка на майка му и че е на четири години.
„Липсата на лицева диференциация може да се разглежда като детето, което има оплетена идентичност с неговата майка и все още не е развила индивидуална идентичност”, отговори тя, което е вярно достатъчно. Тогава тя заключи с по-щастлива нотка, че „не вижда никаква негативна или смущаваща символика, свързана с връзката му с майка му“. Слава Богу за малките неща.
Ето какво не бях казал на Daino: Съпругата ми и аз сме крещящи. Ние не искаме да бъдем. ние не искаме да бъдем. И работим усилено, опитвайки се да станем по-добри. Беше напълно логично, че лицето ще бъде червено. Реших да се призная и й разказах викането и се чудех дали а детето може да види родител като утешителен, докато отбелязва с гнева със своя артистичен апломб.
— Абсолютно — каза тя. „Това може да символизира, че той разбира, че майка му е утешителна и търпелива и той все още я приема такава, каквато е, но това е нещо, което той отбелязва за нея.
Тя обясни, че признаците на травма включват Xs в и около лицето или устата и черни полета. Това поне беше облекчение, но исках веднага да се потопя в останалата част от рисунката му, за да открия повече. Дайно предположи, че това може да не е най-добрата идея. В края на краищата тази картина беше отрязък от момента във времето, когато го рисува. Може просто да е имал тежък ден. Освен това чертежът сам по себе си не е адекватен диагностичен инструмент. Една рисунка може да предложи прозрение, но без оценка на поведението е просто една част от пъзела. Би било време да се тревожим, ако видим внезапни промени в поведението, или той започне да регресира или да се нахвърли. Тогава може би е време да потърсите професионална помощ.
Разказах всичко това на жена ми, разбира се. Вече беше забравила картината. Но когато започнах да й разказвам за интерпретацията на Дайно, тя ме прекъсна. "Червеното е гняв, нали?" тя попита. "Това е, защото викам."
„И двамата крещим“, опитах се да я успокоя.
Нещото в това малко предучилищно художествено шоу е, че винаги е изглеждало толкова много сладко и добронамерено. Минавахме бавно покрай стена след стена, изпълнена с цветни произведения, едно преливащо в друго, обвързани с хладилник, за да добавим малко текстура към кухнята. И когато намерихме работата на собственото си дете, щяхме да им кажем колко добре е било в стандартния вид родителски attaboy начин.
Но мисля, че ще го видя по различен начин тази година, защото вече знам, че творбите по стените крият тайни. В тази месарска хартия има повече от груби изображения на кучета и дървета и дива ивица от темпера. Всичко означава ли нещо? Не само по себе си, но всичко е огледало. Без да знаят, децата рисуват света с удивителна точност. Не винаги светът е такъв, какъвто го виждаме, но е светът по някакъв елементарен и неоспорим начин. И понякога това сме и ние.
