В Коко, предательство, убийство, горе, и много-много скелетов. Есть еще юмор, человечность и одни из лучших визуальных шуток за последние годы. Это рецепт, который требует точного измерения всех ингредиентов, чтобы полученная смесь не испортилась. А поскольку он был приготовлен в лабораториях студии Pixar, всегда есть шанс, что это приведет к Тачки 3 и не Рататуй. Он идет с территорией. Но Коко, нежная семейная сага, пропитанная ярким миром мексиканского фольклора, представляет студию на высшем уровне. Это их лучшая работа с тех пор, как История игрушек 3.
Коко рассказывает историю молодого мексиканского мальчика по имени Мигель, который мечтает ослепить мир своей гитарой, как и его герой Эрнесто де ла Крус, самый известный музыкант в истории Мексики. Единственная икота? Его бабушка и остальные члены его обувной семьи строго запрещают музыку в любом виде благодаря Прадед Мигеля сбегает с женой и дочерью, чтобы осуществить свою мечту стать всемирно известным музыкант.
В фильме представлены одни из самых эффективных визуальных приколов за последнее время и, возможно, самая забавная смерть на экране в истории кино.
После того, как его семья обнаруживает его любовь к музыке и его намерение принять участие в городском шоу талантов, Мигель бежит на Диа-де-лос-Муэртос, единственный день в году, когда миры живых и мертвых связаны. Когда он пытается «одолжить» знаменитую гитару из могилы де ла Круза, Мигеля уносит в Страну мертвых. Вскоре он понимает, что если один из его мертвых родственников не благословит его до восхода солнца, он застрянет там навсегда.
Ключевым ингредиентом рецепта Pixar всегда было создание тонких, интересных персонажей, визуализированных таким образом, чтобы они чувствовали себя настоящими людьми. Коко продолжает это чудесно. В меньших фильмах, например, строгая Абуэлита Мигеля была бы уменьшена до одномерного фольги, но здесь оказывается одной из самых хорошо прорисованных и симпатичных фигур во всем фильме. Чуткость и искренняя аффектность Мигеля легко сопоставимы. Он хороший, добрый ребенок, который делает ошибки в основном потому, что им движут страсти, которых он еще не понимает.
Поскольку это происходит в Диос-де-лас-Муэрта и в духовном мире, Коко должен довольно часто упоминать смерть. И делает это с фирменной честностью и нежностью. Показано, что смерть - трагическая, естественная часть жизни. Но время, проведенное Мигелем в Стране мертвых, показывает, что даже те, кто ушел, могут жить в наших воспоминаниях. Некоторые детали тяжелые? Без сомнения. Но все сделано очень аккуратно.
Визуальные эффекты настолько впечатляющие, что вы можете легко полюбить фильм, просто сосредоточившись на том, что происходит на заднем плане.
К тому же, поскольку это Pixar, вес любых зрелых тем уравновешивается юмором. В фильме представлены одни из самых эффективных визуальных приколов за последнее время и, возможно, самая забавная смерть на экране в истории кино. Коко особенно силен в его удивительном использовании скелетов мертвых, от своевременного (и буквального) падения челюсти до персонажа, оплакивающего потерю носа.
Самая сильная сторона фильма - это анимация. Если есть анимационный фильм, который выглядит лучше, чем Коко, Я этого не видел. С первой сцены Коко устанавливает эстетику, которая тонко достигает своего пика, когда Мигель прибывает в Страну Мертвых, обширный красочный город, где мертвые проводят загробную жизнь в ожидании следующего Диа де Муэртос. Визуальные эффекты настолько впечатляющие, что вы можете легко полюбить фильм, просто сосредоточившись на том, что происходит на заднем плане. Смотрите это на самом большом экране.
Коко имеет свои проблемы, большинство из которых можно проследить до почти двухчасового времени работы. Из-за немного завышенной длины у фильма есть некоторые проблемы с темпом, и в итоге он затягивается в середине. Он также содержит слишком много неправильных направлений, которые в конечном итоге достигают точки убывающей отдачи. Но это мелкие недочеты. Коко невероятный фильм.
